El arte de AES+F: estética épica del siglo XXI en el exceso barroco

AES+F es uno de los grupos artísticos rusos más singulares e influyentes. Formado a finales de la década de 1980, ha trascendido las fronteras del arte visual convencional, fusionando fotografía, vídeo, instalaciones y escultura. Sus obras son narrativas épicas, grandiosas pero inquietantes, que reflejan las contradicciones de la cultura, los medios de comunicación y la mitología global contemporánea.

El extraño nombre del grupo artístico es fácil de descifrar. Está formado por las primeras letras de sus miembros. Los artistas Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich y Evgeny Svyatsky (AES) unieron fuerzas en 1987. En 1995, se les unió el fotógrafo Vladimir Fridkes. Desde entonces, el grupo se conoce como AES+F.

El grupo artístico trabaja en la intersección de la fotografía, la tecnología digital, el vídeo y la animación 3D. Sus proyectos a gran escala, «Último Alboroto», «Proyecto Islámico» y «La Fiesta de Trimalción», son auténticos frescos del siglo XXI, espectaculares y provocativos. Fusionan la antigüedad con la cultura pop, el glamour con la farsa.

Desde su fundación, el grupo artístico ha realizado más de 40 exposiciones individuales en Rusia, Estados Unidos y Europa. Los artistas fueron finalistas del Premio Kandinsky de 2007 en la categoría "Artista del Año" y preseleccionados para el Premio Kandinsky de 2010 en la categoría "Proyecto del Año". Ganaron el Premio Kandinsky de 2012 en la misma categoría.

Incluso hoy, mientras el arte digital evoluciona más rápido que nunca, la obra de AES+F sigue suscitando acalorados debates, que van desde la admiración hasta el rechazo rotundo. ¿Qué opinas de su estética? ¿Es una provocación por el arte o un fiel reflejo del mundo contemporáneo?